上一期，我们细读了旧馆正厅的漆书中堂《群峰簪笏》，看童衍方先生如何在祖辈题名后续写六字，将一家之训拓展为家国天下的情怀。本期，我们转向中堂两侧，解读那副隶书对联——《置身所居》。
一读·观其形
此联为隶书六言联，分列中堂两侧：
置身秦汉以上，所居廉让之间。
落款以行书题于联侧：
偶游陕西韩城之司马迁祠归来感其信史照尘寰矣。宁海童晏方于宝甓斋。
童衍方先生于隶书造诣深厚。此联用笔方劲沉着，结体宽博舒展，隐约可见《张迁碑》的方整、《石门颂》的纵逸。起笔藏锋，收笔含蓄，行笔之间提按分明，线条中段厚实饱满，是典型的碑学笔法。联语的庄重内容与隶书的端严气质相得益彰，观之如对古人。
二读·释其义
此联的创作缘起，落款中交代得十分清楚：先生偶游陕西韩城司马迁祠，归来后深有所感，遂成此联。
上联“置身秦汉以上”——字面义为：将自己放置在秦汉之前那个更古老的时代。
但这不是时间维度的简单回溯。先生参观司马迁祠，感其“刚正不阿，留得正气冲霄汉；幽而发愤，著成信史照尘寰”。司马迁以一人之力，在屈辱中完成了《史记》这部照亮千古的巨著。这种人格力量与精神高度，便是“秦汉以上”的真义——不是秦汉这个朝代之上，而是秦汉艺术与人文精神中那股雄浑、刚健、质朴的气象。对童衍方先生而言，秦汉艺术——秦砖汉瓦的朴拙、汉印的端严、汉碑的沉厚——正是他金石篆刻的精神源头。他常言“与古人对话要低半格”，这份谦卑，恰是对传统的最高敬意。
下联“所居廉让之间”——字面义为：所居处的地方，在廉洁与谦让之间。
“廉让”二字，在这座老宅中本就有迹可循。据传童氏先祖曾留下一段旧事：兄弟分居老宅，兄长将东厢向阳的正房让予幼弟，自居西厢。东为大，西为次，这一让，让出的不仅是几间屋子，更是一份“不争”的家风。“廉”以自守，“让”以待人——这份精神从此沉淀为童氏一门的底色。童衍方先生以“所居廉让之间”续写此脉，既是向先祖隔空致意，也是将一段朴素的家族记忆，升华为贯通古今的人格准则。
在先生的职业生涯中，这种家风的当代回响，具象化为三重维度：对传统，如临深渊，始终保持敬畏之心；对名利，淡然处之，“但开风气不为师”；对后学，“不愤不启，不悱不发”，既严格又耐心。这些东西，不是挂在墙上的训诫，而是从两百年前那场兄弟相让开始，一代代童氏后人日复一日的身体力行。
上下联合观：向上，追求的是秦汉精神的雄浑高度；向下，践行的是廉洁谦让的日常功夫。一高一低，一远一近，构成了完整的修身坐标系。
三读·悟其道
这幅对联超越了格言警句的层面，构建起一个完整的艺术哲学体系。
上联说的是艺术追求的方向：向上追溯，但不是简单的复古。童衍方先生深谙秦汉金石的精髓——那种“以拙为巧”的审美观，那种不事雕琢的大气。但他并未止步于临摹与复现，而是“透过刀锋看笔锋”，将秦汉艺术的基因融入当代审美语境。真正的艺术超越，从来不是对传统的背离，而是在深刻理解基础上的再创造。
下联说的是人格修养的根基：向下扎根，但不是刻意的道德表演。“廉让”二字在先生的职业生涯中，具象化为三重维度——对传统如临深渊的敬畏，对名利淡然处之的淡泊，对后学启发式的引导。这些东西，不是挂在墙上的训诫，而是日复一日的身体力行。
将上下联置于一处，你会发现一个完整的闭环：没有“秦汉以上”的精神高度，“廉让之间”就容易沦为平庸的道德说教；没有“廉让之间”的人格根基，“秦汉以上”就可能流于空洞的复古口号。高处的追求与低处的践行，缺一不可。
至此，我们将两期内容合而观之：《群峰簪笏》面对的是家族与历史，《置身所居》面对的是自我与内心。一个向外，昭示家国情怀；一个向内，修炼人格境界。两组作品并置于正厅，恰如童衍方艺术世界的一体两面。若以更宏观的视角审视，这座正厅本身即是一件完整的“作品”：中堂定其魂，对联撑其骨，古宅载其体。三者缺一，则精神不立。这或许正是中国传统空间美学的精髓——艺术不是悬挂于墙上的孤立物件，而是让一座建筑“活”过来的点睛之笔。
结语·余音
一座嘉庆年间的古宅，两组2014年的新作。
当童衍方先生在祖辈留下的“群峰簪笏”“清流映带”后，续写“江河上”“日月中”时；当他在司马迁祠的感召下写下“置身秦汉以上，所居廉让之间”时，两百年的时光被压缩在笔墨之间。
这不是简单的旧宅展览，而是一位当代艺术家以笔墨为媒，与祖先、与历史、与内心进行的多重对话。
下次您来到童衍方艺术馆旧馆，不妨在正厅多停留片刻。
抬头看中堂，那是家族的嘱托；左右看对联，那是个人的修行。两组作品之间，是一个艺术家完整的精神世界。
